在上周末的TGA盛典上，有一个画面在我心中一直占据话题的一席之地，就是多次露出的，腾讯新的全球发行品牌 Level Infinite，它出现在数款游戏后面的发行商页面，包括一款由 NExT Studios 自研的游戏《重生边缘》。

如果不是刻意关注前两天的一些业界新闻，可能大多数玩家并不会意识到，这个在TGA现场展示了多款游戏，努力造就闪回记忆的发行商品牌，就来自腾讯。而事实上就是，不仅这个品牌将会持续成为腾讯开荒海外的先头部队，并且这种急行军正在我们的游戏行业里悄悄蔓延。

你是否有注意到，时代正在悄悄变天？

我是说，电子游戏正趋向融合，大势在于，手游、PC游戏、主机游戏之间的隔阂正在消融，在合而为一的海洋中，拥有更多的重叠和变化的生命形态。

原本平台的生态隔板，已经不是让游戏公司偏安一隅的防火墙，生态共生，这种融合趋势正在不可逆的发生，形成这种趋势的大前提，就是游戏玩家的购买力和购买需求正旺盛生长。

有很多证据在证明这种变化。譬如说，3A级游戏开始反直觉的飞速发展，而过去很长一段时间里，我们都认为3A游戏很难续弦，所以厂商们必须努力探索纯粹的F2P游戏服务形式。

这种说法并没有错，但是3A游戏已经开始拓展其信息共享外沿，呈现的表象就是，它更加高频的出现在泛游戏用户群的视线中，成为一个流行文化符号，步入更大的用户池。

一个最明显的证据就是，3A游戏销量的中位数正在显著拔高，并且可以预见正态分布曲线的峰值正在向右平移。下表这张2017年的PS4主机游戏的销量排名中，出自2017年的，销量在400万以上的游戏仅三款。而在2018年，有7款游戏达到这一成绩，其中一个甚至是全新系列《蜘蛛侠》。

就体感而言，玩家们也能感受到100w销量这个成就正在“贬值”（注意，是销量，不是销售额），甚至于细思恐极。

我们来讲一个鬼故事：

2018年，有这样两个游戏打开了国产之光的宝匣，《太吾绘卷》，《中国式家长》。它们在当年分别达到了100万级销量和50万级销量，成为现象级游戏，前者甚至开辟了修仙游戏（不是仙侠，是修仙）这个大类市场，在当时已经是神仙打架的格局。

国单曾经有一个辉煌的时代，可以以大作之姿步入百万级销量的门槛，但那个时代似乎没落了太久。当这扇门重新被独立游戏开启时，所有玩家都默认，光回来了。

光确实回来了，但是……通胀的有点快。

这应该算一个甜蜜的烦恼。三年不到，2021年，再看国游销量榜单，赫然出现了两个大怪物——《鬼谷八荒》和《永劫无间》，它们分别达到了恐怖的千万级销量和600万销量。而它们的背后，分别是上市公司吉比特和网易。

这完全打破了关于国产游戏的一切认知，仿佛忽然点出了跳科技的天赋点，因为在2021年之前，我们还在为百万销量雀跃，同时还要争论《太吾绘卷》到底有多少外国友人冲销量。

就连这个问题，也在2021年得到了回答，如果没有这两个财大气粗的“大家伙”入场，那么今年的桂冠应该属于《戴森球计划》，一个“流水线模拟经营”类型里的T1级别游戏，怪物级的存在，销量在200万量级，并且一半评价都是外语。

但是在《鬼谷八荒》和《永劫无间》所论证的，中国玩家对单机游戏的购买力上限的恐怖事实面前，所有关于国产游戏该如何“一步一步来”的探讨都显得空虚，以后再进场的大公司，必须要面临这一量级的压迫力，与此同时，所有的游戏公司都必须开始跟上这个突破和变革的脚步。

2020年Steam销量破百万的游戏数量达到68个，其中不乏《模拟人生4》、《黑手党3》、《地铁：离乡》、《盗贼之海》这类斥巨资打造的大作，更有顶级IP《战地5》、《辐射76》、《半条命：Alyx》、《赛博朋克2077》。其中销量在500万量级以上的游戏多达6款，并且有两个都是多人在线的强社交游戏，《糖豆人：终极挑战赛》和《恐鬼症》。

2021年则更加微妙，除了两款国产游戏进入了500万以上量级名单之外，金字塔顶端的两款游戏，《新世界》和《Among Us》分别对应了全新发行商的大生态碾压，以及究极轻量化的娱乐社交体验。

与此同时，任何量级的独立游戏都可能进入百万销量榜单，比如5人制作的开放世界生存游戏《英灵神殿》，同样5人制作的《戴森球计划》，4人开发的《循环勇者》，以及能够拿到TGA年度游戏的巨制级别的独游《双人成行》。

拿到百万以上销量的，可以是任何类型，任何规模的任何游戏，甚至社交游戏都不再是大厂专属，独游也不是只有小团队才能得到认可。

市场缺口比想象中更加巨大，这个全球化时代正在加剧对所有游戏公司的拷问。

进发吧！3A的前景已然光明

过去我们总是不甘的讨论，为什么中国没有3A游戏，为什么大厂不拿做手游赚的钱发展3A工业。

如今的大势指出了一个无言的事实，因为时机还不成熟，我们还在等。

对于3A游戏，我想用自己的方式为它定义：3-5年的时间，做出一款售价350元的游戏，卖掉100万份，赚到3.5个亿。

这就是一款3A游戏最直观的表象，而且各项条件缺一不可。制作周期长并且售价不菲，意味着需要一个庞大的班底事无巨细的填充游戏体量，这是一个庞大的生产机器。卖掉上百万份，才能对得起前期的巨额投入，否则3A工程的运转就是一个伪命题，同时这意味着一款3A游戏必须覆盖足够的玩家群，它不能是孤芳自赏的美丽。

谁有这么庞大的资金启动3A工程，并且有自信预期100万个玩家在资金回流周期内买单这款游戏？

取得过成功的人，还有全力赌一把的人。

我们现在拥有了“全力赌一把的人”，而这一切都要归功于玩家购买力和购买习惯的显著提升。

腾讯、网易、米哈游，这是三家确定成立3A工作室的国内厂商，而且它们很早就在铺垫这件事了，不论是腾讯从《怪物猎人OL》时代就开始研究的动作游戏，网易将日本市场彻底摸透，并且拿出了《永劫无间》，还是米哈游自己摸索出的关于《原神》的一切技术力和战斗设计思路。

钱、市场声量、技术力，能在这三个层面证明自己的公司，都一定会最终走向这条全球化道路，因为时机成熟了。

从另一个层面去看，再去拓展手游版图的收益已经有限，而且由于用户池显著加深了，我们不需要做出太豪华的3A游戏，可以同时展开3A、2A，独游级体量游戏的研究制作，这些都会成为可期的潜在收益。

与工作室同时成立的，是发行品牌。也就是文初提到的 Level Infinite 这一类。

由“母公司→发行品牌（复数）→按风格划分的产品←联合发行方”这样一种层级关系组成的，一种经典的3A控股公司模式。

诸如 Embracer Group 旗下五大游戏发行品牌，THQ Nordic，Deep Silver，Saber互娱，DECA和Coffee Stain。他们分别掌管不同风格的工作室，收购品牌调性近似的游戏公司，并在全球范围扩张版图。

Level Infinite 显然将会成为腾讯的海外拓荒子品牌之一，目前除了包揽腾讯自己的几大工作室群，以及 NExT Studios 的海外发行之外，同时已经渗透到海外同类型工作室，我们在TGA上已经看到了《GTFO》、《金属：地狱歌手》、《吸血鬼：恶夜猎杀-血猎》等。

经年累月的资金、研发经验、全球发行的累积，加上玩家对多类型市场的需求放大，我们在3A全球化拓荒上，终于开始有了可见的起色，并且这个链条将会不断捆绑更多公司，淘汰旧时代，迎来新蓝海。